夜色笼罩下的哈莱姆街头，迷失的灵魂在暗影中徘徊，背负着过往的沉重。来自海地的男子弗伦奇便是其中之一，他浓重的口吃见证着流亡生涯与经年累月的创伤。然而，在卡里克·阿拉的催眠式新作《我行于水上》中，他不再仅仅是一个符号——这部作品将美国街头纪实摄影的社会现实主义传统升华为一种艺术形式。作为视觉诗人般的摄影师，阿拉将弗伦奇与街头众生置于镜头前，打造出迄今最富野心的影像诗篇。8毫米、16毫米与数字视频的交替运用，既昭示着影像作为工艺产物的本质，也暗示着故事的碎片化特质——任何完整叙事都只能由主角们自行拼凑。